Коваленко без контрабаса и барабанов

В Москве на Садовом Кольце стоит большое здание, украшенное колоннами - это театр "Градский Холл". Уже многие слышали и знают о его техническом совершенстве в части света и звучания, многие стали поклонниками разностороннего, богатого и достойного репертуара. Но есть в этом большом здании один маленький секрет. Если войти во внутрь, а потом подняться по гранитной лестнице на третий этаж, то попадаешь в малый зал, раскинувшийся под крышей здания. В нем уникальная акустика, возможно лучшая в столице - если шепотом произнести слово, то его отчетливо услышат в противоположном конце зала. Вечером через полукруглое фронтальное окно сюда заглядывают лучи заходящего Солнца. Напротив - небольшая сцена, вокруг которой ряды стульев и диваны. Сегодня на сцене стоит большой белый рояль, он наполняет витиеватым джазом каждый уголок уютного пространства. Клавиши покорны рукам мастера.
Виталий Коваленко представил свою авторскую программу "Мелодия детства". Для меня это стало открытием, откровением. Звучали известные, привычные мелодии из детского анимационного и художественного кино ("Приключения электроника", "Мэри Поппинс, до свидания", "Гостья из будущего", "Львенок и черепаха", "Крошка Енот" и пр.), но в джазовой обработке получилось то, что у любителей вызывает восторг и признание, а у тех, кто с джазом на "Вы" или только с ним знакомится вызывает желание перейти на "ты". Новая программа, по признанию автора, это музыка его детства. Это наша культура - композиторы Дунаевский, Шаинский, Крылатов - их музыка и сейчас звучит с экранов, она узнаваема и любима.
Виталий Коваленко рассказал, что программы его специфические. Джаз на сольном рояле не так часто играют. Обычно берут с собой контрабас и барабаны или саксофон, солиста или вокалистку - лучше американскую, а еще лучше темнокожую - тогда люди активно идут. А вот, программа, которая на стыке - она всегда сложнее. Правда, сложность не в восприятии во время концерта, а в том, чтобы публика поняла по афише "что же будет?". Когда же концерт начинается, все его понимают и хорошо воспринимают. А когда зал слышит знакомую мелодию, всегда чувствуется оживление. Поэтому тут важно соблюсти баланс: и для публики сыграть, и немножко ее воспитать - расширить кругозор.
Виталий сольными концертами занялся совсем недавно - после встречи с Леонидом Чижиком - известным джазовым пианистом, а затем и с А. Градским.
"Чижик приехал в Пермь в 2011 году, я тогда был на музыкальном перепутье. До того момента я не выходил один-на-один с роялем, один-на-один с залом, а со мной всегда были те самые контрабас с барабаны. Чижик меня "пнул" в сторону сольных концертов и уже через год после встречи я вышел на сцену Органного зала Пермской краевой филармонии - я вышел как сольный джазовый пианист". Из Перми, где прожил 35 лет, музыкант перебрался в Москву и теперь работает в театре А. Градского. Здесь все профессионально: есть люди, которые пишут аранжировки для оркестра, которые аккомпанируют певцам, музыканты грамотные, и Александр Борисович прикладывает свою руку - "мазок мастера" - и все начинает еще лучше звучать.
"Мелодия детства" - прозвучала сильно. Есть лишь одно пожелание автору - включить в эту программу джазовую классику, которая у многих ассоциируется с музыкой детства и имеет много почитателей - произведения Гершвина, Манчини, Уоллеса и др. Их музыка также связана с миром анимации.
Другие материалы раздела




Всего: 1102 материалов